汪成友书画·紫砂艺术欣赏

紫砂壶闻名于世界，具有很高的艺术性和实用性，当代也是一个艺术品的多元发展，更需要创新、更需要新的元素注入紫砂艺术中。紫砂壶、紫砂花盆、杂件等都在大力的发展外，紫砂陶板画的欣赏者也逐渐多了起来。我是一个“紫砂职业陶刻艺人”，对“新兴的陶板画”出现很有兴趣，感到是一个机遇，更是一次挑战；习惯了紫砂壶上的小面积的画面、小品的创作，而陶板上大面积的画面，内容更丰富、要求更高，对于我来说是个挑战，是个新的尝试！

紫砂“文人壶”的第一象征是“壶铭”在壶身上的出现，落款从壶底转移到壶面。据紫砂文化学者杨世明先生考证，是明代的陈用卿于1627年第一个第一次在壶身上创作了壶铭，也陶刻了落款，而不是陈曼生首创壶铭与陶刻。
作为第一个把壶铭、人物画、书法、篆刻都搬上紫砂壶的是宜兴老县长陈文叙，他自己制壶、自己陶刻的作品，都远远早于陈曼生。只是，陈用卿、陈鸣远、陈文叙创作的数量和影响不如陈曼生罢了。
把“文人壶”推向一个历史巅峰的陈曼生，其主张在紫砂壶上“陶刻壶铭、书法”，不赞成“中国画，尤其是山水画”登堂。到了后来，瞿子冶把“花鸟画，尤其是竹子”刻上了砂壶，引起了广泛好评，中国画的花鸟画、山水画才逐渐壮大起来。
瞿子冶之后，虽花鸟画、山水画进入壶艺的装饰创作，但深受传统“文人画”的影响，到了解放后期，任淦庭才把山水的陶刻推到最高峰，其用笔也只是逸笔草草；紫砂壶留给陶刻的创作空间小，而刻刀又很难代替笔墨变化的局限性，但是刻刀的金石效果又是笔墨无法代替的。而创作大幅“紫砂陶板画”的一片疏林、一群山峦式的传统模式，显然达不到刻画大好河山魂魄的追求。

要创新、要走出新的路子，就要出去学习、出去深造。我多年前就有此构想的。得到中国美术学院开办“山水画进修班”的消息，2013年我便毫不犹豫地报上了名到中国美术学院学习，受到王作均、仁量、余博等教授的指导，系统地学习传统的中国山水画。那时，我已经是国家级工艺美术师了，有很多壶友问我订壶，我放弃了现有的订单而去学习，不少朋友说我傻，“一年要少赚多少钱啊？”但我依然沉心于中国美院课堂学习。一年多下来，提高了山水画的欣赏能力和动手能力，学到了山水画的传统理论、传统技法和创新理念。对于陶刻线条、画面的布局和创作都有了新的认识，这是用钱无法衡量的。
陆俨少先生提出学习中国画，必须要四分读书，三分书法，三分作画，强调画好画必须做好画外功夫。除了学习山水画外，还要学习中国传统文化，学习书法等；学习古文、诗词，练习书法都是我们每天的必修课，再对古画进行细致的临摹和研习，然后走进大自然，在山水之间感受的雄壮和秀美，在大自然中印证传统，写出心中的山水画！
我把所学的知识，所学到的山水画技法运用在陶板上，把笔法转换成刀法，把山水写于画、融于陶，把中华文化融入紫砂，把中国书画融入紫砂，把我的情感融入紫砂，创作出自己心中的作品！

2013年，王作均老师带我们全班同学到台州和太行山两次写生，我对太行山更是情有独钟。
十月份的太行山秋高气爽，我们乘了十多个小时的大巴来到太行山，先到石板岩、穽底水段、郭亮村、罗姐寨、八里沟，还有一些不知名的地方。太行山山势险峻，峭壁、沟壑、瀑布等景观随处可见，九十度的悬崖峭壁，数百米高，蜿蜒盘旋数十公里，沟壑纵横，山路险峻，山顶和山脚都是茂密的杂树，让人惊叹。山上农家是用石头建成，连瓦片都是石头建成，这些原生态的景色都是山水画写生的好素材。

我们夜宿农家早出晚归，观察山石的结构，研究树木的生长规律，把房屋、小桥、瀑布等记录下来，结合课堂所学的知识，老师所讲的方法，用笔墨在宣纸表现出来，画的不满意的重画，一遍一遍的摸索和实践，再和老师、同学请教和学习，在探索寻找灵感，在写生中寻找突破！

一日三餐吃着农家的土特产，晚上还把我们写生的作品挂在墙上让王老师点评、研讨、修改，一起讨论写生中的学习和感受。

回到家后我一直想创作一副关于“太行山”的紫砂作品，我反复的看着太行山的写生作品和资料，那些笔墨变化的层次用刻刀是无法表现的，刻刀与毛笔还有很大的区别，如果把墨的变化用刀刻成线，画面就变俗气了，用大面积轻刻来表现云雾，增加画面的厚重感，但还是不理想，在创作初期就搁置下来了。

陶板山水的雕刻上还有很多问题不能解决，带着疑问，第二年春天跟随于博老师再次来到太行山，向于博老师请教、学习，正直是雨季，多数是阴雨连天，山体时隐时现，好像进入人间仙境，我们正好画云雾和朦胧山体的感觉，半个月的写生、学习和体验，改掉不少上次存在的问题，也创作了不少小作品，对太行山也有了更多的了解和认识。

回到家后我再把太行山写生资料的进行整理、反复修改，重新布局，先画在宣纸上，再把画稿画在陶板生坯上，画好后在进行雕刻，山石的勾勒采用顺刀来雕刻，刀痕较深，线条就实；山体的皴擦和虚笔处采用轻刻或轻刮来处理；加上很多轻刻块面和轻刻的云雾，画面有朦胧之感。边刻边改，把不足之处改动一下。经过多次的构思、修改，山水刻好后，考虑整体构图，左上角太空，山体为横式，山的纹理和近处的树为竖式，网上选一首佚名诗“五朵危崖五指开，亭亭玉立绝尘埃，惊涛忽涨清泉水，是否翻云覆雨来。”采用横式落款，于整体画面尽相呼应，又符合画面的意境。作品雕刻完毕后再进行烘干、烧成，最后再上墨上色、装裱，这件作品才算完成。

《太行人家》的创作花了太多的时间和尽力，在创作中也学到很多东西，也为今后的创作更多的作品提供了资料和经验。从中也找到了太多的乐趣，并赋诗一首：
学友同写太行山,
云雾连天绕山间；
万丈深谷鸟难飞，
飞流直下黑龙潭；
红岩长廊绝壁路，
不是仙人不得攀；
五谷杂粮农家宴，
夜宿崖上听清泉；
何时长居在此地，
山中挥墨多清闲！